罗卓瑶导演就像是一位用镜头作画的诗人，她把这部电影拍成了一场极尽唯美的镜像游戏。如果你习惯了快节奏的商业叙事，可能会被它慢条斯理的步调带入一种微醺的催眠状态，但只要你沉下心来，就会发现那种包裹在光影里的孤独感是如此动人。整部电影最惊艳的莫过于袁泉的表演，她一人分饰两角，一个是梦里那个随时会消散的孤魂，一个是现实中鲜活甚至有些聒噪的邻家女孩，这种巨大的反差被她处理得丝丝入扣，眼神里的光影流转简直是这部电影的灵魂。 吴彦祖在片中也贡献了极其内敛的演技，他那种带有疏离感的气质，完美契合了一个在异乡漂泊、试图通过梦境寻找归属感的孤独灵魂。电影并没有落入寻常爱情片的窠臼，它更像是一次关于自我疗愈的心理实验。那些充满现代舞韵律的肢体动作，配上如梦似幻的配乐，勾勒出一种现代都市人独有的精神危机：我们每个人是否都在现实生活中扮演着清醒的木偶，却唯独在梦里才敢露出最真实的伤口？这不仅是一场跨越国界的寻人启事，更是一次潜入潜意识深处的自我打捞，看完之后，你会忍不住想问问自己，你的梦里是否也住着一个从未谋面却又无比熟悉的人。